Para dar vida ao maior projeto artístico-gastronômico já desenvolvido no Estado, quinze restaurantes de diferentes especialidades foram convidados a desenvolver receitas exclusivas tomando como inspiração a celebração dos 30 anos da Algás. A partir dos nomes e ingredientes das receitas, um time de oito artistas visuais teve como desafio criar duas ilustrações, cujas imagens foram reproduzidas e impressas em uma coleção inédita e limitada de pratos de porcelana.
Assim surgiram delícias gastronômicas e visuais como o “Camarão na Rede”, criação do restaurante mineiro Divina Gula interpretado por Persivaldo Figueirôa; a “Lasanha ao molho digital”, no cardápio do Armazém Guimarães, ilustrado por Suell Damasceno; o “Manta da Algás”, no Caruaru, desenhado por Rosa Piatti, e o “Arroz de Polvo a Todo Gás”, do Mariah, assinado por Marta Emília, dentre obras que contam ainda com nomes de peso como Lula Nogueira, Myrna Maracajá, Weber Salles e Thales França.
Essa é a quarta edição do Projeto Arte no prato que tem como objetivo valorizar a cultura alagoana através da sua gastronomia. Os restaurantes participantes têm o compromisso de fazer uma distribuição de vinte cestas básicas para instituições sociais, com o intuito de ajudar instituições que atuam dentro do Estado.
“O projeto Arte no Prato é uma oportunidade que a Algás e todos aqueles que aderirem ao projeto através da compra dos pratos, juntos, participem da construção de uma sociedade que reconhece e valoriza a sua própria cultura, atua como cidadão responsável e passa adiante essa ideia”, afirma Ediberto, diretor-presidente da ALGÁS.
O lançamento do projeto será dia 23 de novembro, às 19h30, no Centro Cultural e de Exposições Ruth Cardoso, e contará com a presença de autoridades política e comercial do Estado. Para colecionar os pratos basta consumir a receita criada para o projeto nos restaurantes participantes a partir do dia 24 de novembro (disponível até durarem os estoques).
Confira os restaurantes participantes, chefs e artistas do projeto Arte no Prato:
Akuaba – Moquequinha a moda Penedo-Arapiraca, pelo chef Jonatas Moreira e ilustrado por Weber Salles;
Armazém Guimarães – Lasanha ao Molho Digital, pelo chef Breno Gama e ilustrado por Suell Damasceno;
Bicho do Mar – Escabeche Mundaú-Manguaba, pelo chef Edimilsom Santos e ilustrado por Suell Damasceno;
Caruaru – Manta da Algás, pelo chef Caruaru e ilustrado por Rosa Piatti;
Divina Gula – Camarão na Rede, pelos chefs André e Vitor Generoso e ilustrado por Persivaldo Figueiroa;
Imperador dos Camarões – Camarão Crocante Alagoano, pelo chef Maikel Brumatti e ilustrado por Thales França;
Maria Antonieta – Ravioli à sombra e ao ar fresco, pelo chef Breno Gama e ilustrado por Marta Emília;
Mariah – Arroz de polvo a todo gás, pela chef Juliana Almeida e ilustrado por Marta Emília;
Massagueirinha – Camarão Social, pelo chef João Batista Moura e ilustrado por Myrna Maracajá;
Mestre Cuca – Raviolli do gás natural com camarão alagoano, pelo chef Thiago Falcão e ilustrado por Thales França;
Micale – Suflado com Todo Gás, pela chef Thais Luiza e ilustrado por Rosa Piatti;
Piccola Villa – Cordeiro das Alagoas, pelo chef Roberto Macias e ilustrado por Myrna Maracajá;
Picuí – Carne de sol 117, pelo chef Wanderson Medeiros e ilustrado por Weber Salles;
Rice’s Hot Dog – Cuscuz das lagoas com tilápia dourada, pelo chef Ricardo Arroz e ilustrado por Luiz Nogueira;
Rustik – Bem-nos-quer, pela equipe Rustik e ilustrado por Luiz Nogueira.
Sobre os artistas do Arte no Prato
Lula Nogueira
O artista visual Lula Nogueira nasceu em Maceió em 1960, e é considerado como o maior pintor do estilo arte naif em Alagoas. Foi aluno do também pintor Pierre Chalita (1930 – 2010). Apesar de ser formado em engenharia, Lula sempre trabalhou no meio artístico, tendo participado de diversas exposições em cidades do Nordeste e do Sudeste. Em suas obras, costuma retratar o cotidiano dos maceioenses e a relação deles com a cidade.
Marta Emília
Doutora em Literatura Brasileira. Nomeia seu trabalho como “pintura recortada”. O processo consiste em pintar papel com tinta acrílica, recortar com tesoura e estilete e colar sobre superfície rígida. Nos últimos vinte anos vem explorando as possibilidades da cor e dos diálogos entre os painéis, que são bidimensionais, e outros materiais que possam remeter ao imaginário da “pintura recortada”, levando para o plano tridimensional essas possibilidades, como o uso de plásticos e de acrílicos.
Myrna Maracajá
Apesar de ter nascido na região da zona da mata de Pernambuco, a artista visual Myrna Maracajá se fixou em Maceió – cidade que escolheu para abrir o próprio ateliê de artes, localizado no bairro do Poço. É ilustradora e já trabalhou para grandes editoras nacionais, como a Companhia das Letras e a Editora Brasil, e escreveu para o suplemento Folhinha, do jornal Folha de São Paulo. Seus principais trabalhos são voltados para o público infantil, tendo feito as ilustrações que compõem o livro “Minhas Férias” (1999), do escritor Marcelo Coelho. As obras da artista já foram expostas em algumas capitais brasileiras, como Recife e São Paulo.
Persivaldo Figueiroa
Residente em Maceió desde 1983, o Pernambucano escolheu a capital alagoana para desenvolver sua arte. Trabalha com pintura, escultura e os mais variados meios de utilizar e divulgar o seu trabalho: arte mural, cenários, oficinas.
Rosa Piatti
Arquiteta, designer de móveis e joias, artista visual e plástica. A alagoana Rosa Piatti é uma verdadeira polímata das artes. Seu hall de criações é extenso: luminárias, vestidos, móveis, painéis, porcelanas, esculturas, colares, pulseiras, dentre outros objetos cheios de cores, formas e vida. Filha de uma pernambucana, D. Zélia Maia Nobre, fundadora do curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Federal de Alagoas (Ufal), Rosa tem uma carreira internacional consolidada. Muitos de seus trabalhos já foram expostos nos Estados Unidos, Canadá, Arábia Saudita e em diversos países da Europa, como França, Itália e Londres. Já vendeu peças para famosos, como o ator hollywoodiano Brad Pitt. É uma das proprietárias da loja de decoração “Viver de Arte”, que possui unidades em Maceió, Ribeirão Preto e Rio de Janeiro.
Suel Damasceno
Ainda criança, o artista visual Suel Damasceno já demonstrava ter uma forte ligação com a arte. Inspirado pelos desenhos das histórias em quadrinhos que lia, e na observação do mundo ao redor, o maceioense passou a criar suas próprias ilustrações. Com o tempo, deixou de lado os lápis de colorir e aprendeu a usar os pincéis – com eles, passou a pintar camisas, telas e fachadas. Suel pode ser considerado um street artist, pois algumas de suas obras estão espalhadas em diversas ruas de Maceió. Um bom exemplo é no muro do bairro do Jaraguá, onde decorou, junto com outros artistas locais, a extensa faixa de concreto que vai até o porto da cidade. Seus trabalhos não se restringem à rua. Em 2007 criou a exposição “Urbanessência”, que ficou em cartaz na Pinacoteca da Universidade Federal de Alagoas – de acordo com o artista, as obras exibidas retratam o caos urbano e o cotidiano das cidades grandes, sem perder a sensibilidade das pequenas coisas do dia-a-dia.
Thales França
O designer Thales França faz parte da nova geração de artistas visuais alagoanos. Maceioense, expôs suas obras pela primeira vez em 2014, no projeto “Teatro Deodoro é o Maior Barato”. Pôde explorar melhor seu lado artístico quando viajou para o Canadá, país que morou durante alguns meses e onde aprendeu diferentes técnicas como aquarelagem e pintura digital. Em 2014, passou a dedicar-se exclusivamente às telas, que fizeram grande sucesso nas redes sociais.
Weber Salles
Weber Salles é diretor de cinema e sócio proprietário do estúdio de produção audiovisual Núcleo Zero. Em 2014, recebeu o prêmio de melhor trilha sonora na V Mostra Sururu de Cinema Alagoano, pelo curta-metragem “Dialetos”. Sua formação artística vem das artes plásticas, onde já experimentou diversas formas e materiais aplicados a esculturas, instalações e desenhos – daí para a animação, sua nova paixão, foi um pulo.
GAZETAWEB \ Matheus Bomfim*
FOTO: Divulgação
*Com Assessoria
